Посетив выставку в Эрарте (Санкт-Петербург, бывшее здание райкома и НИИ, что само по себе — готовый арт-объект), я пришёл к выводу: современное искусство — это не хаос, а хорошо структурированная система с ограниченным набором переменных.
Здание само по себе примечательно. Построенное в 1951 года для Ленинградского райкома КПСС, оно потом стало НИИ синтетического каучука — интересный советский гибрид власти и науки. Теперь там музей современного искусства. Иронично, что в кабинетах, где принимали решения о судьбах людей, теперь висят инсталляции из мусора. Такая радикальная смена контекста, вот что я люблю.
Я проанализировал около 50 работ на выставке и выделил общие паттерны. Оказалось, что 90% объектов строятся по одной схеме: оксюморон + апроприация + советская травма. Это констатация факта. И если это так, то почему бы не формализовать процесс?
Что я увидел в Эрарте
Здание — пять этажей, залы бывших партийных кабинетов. Мрамор, дуб, советский модернизм. Везде развешаны работы, которые можно описать формулой: «возьми знакомый советский символ, скрести с чем-то несовместимым, добавь агрессию».
- 9 из 10 объектов используют метод оксюморона. Несочетаемое сочетают — кокошник с цепями, серп и молот на пустых тарелках, женщины с крыльями самолётов.
- Главные материалы: ready-made (готовая вещь), металл, дерево, бетон.
- Основные темы: советское наследие, критика институций, идентичность.
Никакого «чистого» искусства, никакой «красоты ради красоты». Всё — высказывание, и у каждого высказывания есть структура.
ДЕРЕВО РЕШЕНИЙ ДЛЯ ПОТОЧНОГО ПРОИЗВОДСТВА АРТ-ОБЪЕКТОВ
Базовый принцип
Каждый объект строится по техкарте. Выбираете вариант из каждого узла — получаете арт-объект. Выбираете два варианта в одном узле — получаете коллизию, оксюморон, то, что в Эрарте выставлено в основной экспозиции.
Узел 0 – Тип объекта
- 0.А – Объект (физическая вещь: скульптура, инсталляция, живопись) — продаётся как товар.
- 0.Б – Система (инструкция, алгоритм, архив, цифровой код) — продаётся концепция.
- 0.В – Событие (перформанс, процесс, акция) — документируется для фото/видео-продажи.
Узел 1 – Материя
Выберите один доминирующий материал или создайте гибрид из двух:
- Классика — дерево, бронза, мрамор. В Эрарте это редкость, но если встречается, то с сознательным браком — сколы, трещины, необработанная фактура.
- Индустрия — сталь, бетон, стекло, светодиоды, провода. Самый частый выбор.
- Био — воск, глина, шоколад, ткани, натуральные волокна. Редко, но попадается.
- Цифра — пиксель, код, нейросетевой шум, голограмма. В Эрарте было пару проекций.
- Ready-made — готовый промышленный объект (стул, банка, лопата, грабли, икона). Более половины экспонатов используют этот приём. Про лопату и грабли я тоже не шучу — и такое есть.
- Мусор — окурки, газеты, битое стекло, еда, бытовые отходы. Используется как материал для наслоений.
Узел 2 – Действие
Что вы делаете с материалом:
- Аккреция — наращивание, наслоение, сборка, коллаж.
- Редукция — срезание, вычитание, минимализм, обнуление.
- Деформация — растягивание, расплавление, скручивание, взрыв формы.
- Апроприация — перенос контекста (ковёр как картина, икона как плакат, барельеф как пол).
- Генерация — автоматическое создание формы, бесконечная вариативность.
Узел 3 – Тема (повестка / конфликт)
Выберите одну или две пересекающиеся темы. Чем острее коллизия, тем сильнее объект:
- Эко-тревога / Антропоцен — человек как геологическая сила.
- Критика институций — государство как инструмент угнетения, рынок как проституция.
- Идентичность и нетакусики — тело, гендер, постколониализм, национальная травма.
- Цифровая тоска — одиночество в метавселенной.
- Мета-модернизм — искренняя чувственность через иронию.
- Советское / Постсоветское — ритуалы, символика, быт, политическое тело. Самый частый выбор в Эрарте.
Узел 3.5 – Агрегатное состояние
Обязательный под-выбор, определяющий текучесть / застылость идеи:
- Газообразное — смысл ускользает, требует перформанса, звука, жеста зрителя.
- Жидкое — текучесть, алкоголь, капитал, эмоция.
- Твёрдое / застывшее — бетон, металл, кость — смысл окаменел.
Узел 4 – Способ презентации
Как объект вступает в контакт со зрителем и рынком:
- Классика — галерейная подача: рамка, пьедестал, белый куб.
- Site-specific — жёсткая привязка к архитектуре (пол, стена, угол).
- Вирусная документация — объект создаётся для соцсетей.
- Архив — упаковка в коробку, архивная папка, инструкция по хранению.
Узел 5 – Работа со светом
Свет — полноценный материал. В Эрарте заметил два приёма:
- Внешний свет — высвечивает фактуру, создаёт тени.
- Внутренний свет — свет идёт изнутри объекта.
Узел 6 – Работа со временем
Определяет, как организуется история:
- Линия — время расслоено на чёткие горизонты.
- Свалка — все времена перемешаны.
- Цикл — объект содержит предметы будущего, выданные за прошлое.
Коэффициент К
Личное возмущение, которое вы добавляете на финальном этапе. Это может быть:
- Неправильный размер (слишком большой или слишком маленький).
- Абсурдное расположение (на потолке, под ногами, в туалете).
- Искажение пропорций (голова размером с тело).
- Смена функции (стул, на котором нельзя сидеть).
Коэффициент К — это то малое, что превращает техпроцесс в искусство. Без него объект остаётся просто изделием.
ПРИМЕРЫ ТЕХКАРТ
Я разобрал несколько работ с выставки и перевёл их в техкарты по своей методике.
«Кокошник Дзержинского» — металлический кокошник с цепями, арматурой, надписью «НКВД» и портретом Феликса Дзержинского.
0.А (объект) + 1. Индустрия + Ready-made + 2. Апроприация + Деформация +
3. Критика институций + Советское + 3.5. Твёрдое +
К = цепь, арматура, надпись «НКВД»Механизм: женский/национальный образ (кокошник) деформируется и превращается в предмет устрашения.
«Открытая матрёшка с шипами внутри»
0.А + 1. Классика (дерево) + 2. Редукция + Аккреция +
3. Идентичность + Травма + 3.5. Твёрдое +
К = шипы внутри, пустота снаружиМеханизм: материнство снаружи, капкан внутри.
0.А + 1. Ready-made (мебель, ткань, посуда) + 2. Апроприация + 3. Мета-модернизм + Критика + 3.5. Твёрдое + 4. Site-specific + К = 13 тарелок, серп и молот вместо христианских символовМеханизм: Тайная Вечеря, но советская.
«Бетонные руки с банками» — отлитые из бетона руки в перчатках, сжимающие банки.
0.А + 1. Индустрия (бетон) + 2. Аккреция (сращивание) +
3. Советское (ритуалы) + 3.5. Жидкое→Твёрдое (застывание) +
4. Пьедестал + 5. Внутренний свет + 6. Линия (хроно-архив) +
К = перчатки, банкиМеханизм: отсылка к самогоноварению и к единогласному голосованию. Смысл застыл, как бетон.
«Мозаика с марширующими женщинами в белом, которые вместо флагов несут ковры»
0.А + 1. Классика + 2. Апроприация +
3. Гендер + Идентичность + 3.5. Твёрдое +
К = ковры вместо флагов
0.А + 1. Био + Индустрия + 2. Аккреция + Гибрид +
3. Гендер + Идентичность + 3.5. Твёрдое +
К = пропорции (женщина + крылья)На закуску еще две шутки — поп-звезда и ковер-самолет. Буквально. Животики можно надорвать!
Что я понял (еще раз)
- ВСЕ МОЖЕТ БЫТЬ ИЗУЧЕНО И КЛАССИФИЦИРОВАНО НАУЧНЫМ МЕТОДОМ.
- ВСЕ МОЖЕТ БЫТЬ ВОСПРОИЗВЕДЕНО ПОТОЧНЫМ МЕТОДОМ.
Современное искусство в его инсталляционной ипостаси — это инженерная задача. Ты берёшь материал, применяешь действие, выбираешь тему, добавляешь агрегатное состояние, способ презентации, работу со светом и временем — и на выходе получаешь объект.
Да, искусство требует «высказывания». Но высказывание в современной инсталляции не сложнее, чем техническое задание для проектировщика. Ты просто выбираешь паттерн: оксюморон + апроприация + советская травма — и готово.
Ирония в том, что мои экспонаты (компьютеры, радио, телевизоры, магнитофоны) — это уже готовые объекты. В отличие от статичных, в большинстве своем, «высказываний» современных художников, техника как основа позволяет создавать не только динамические объекты, но и интерактивные. Мои компьютеры и периферия — не просто музейные экспонаты. Они могут работать, взаимодействовать со зрителем, генерировать новые смыслы (о как же меня бесит это слово).
Но это уже совсем другая история.